经典《海上钢琴师》观后感

更新时间：2022-11-14 09:23:46 观后感我要投稿

经典《海上钢琴师》观后感

　　当观看完一部作品后，从中我们收获新的思想，需要回过头来写一写观后感了。是不是无从下笔、没有头绪？以下是小编精心整理的经典《海上钢琴师》观后感，欢迎大家分享。

经典《海上钢琴师》观后感

经典《海上钢琴师》观后感1

　　我认为自己是一个不太容易受感动的人，因为能使我落泪的电影很少，但是有一部电影能够让我一次又一次的受到震撼，一次又一次的为之落泪。这部电影的名字叫做《海上钢琴师》。

　　影片讲述的是一个孤儿，他是一个被人遗弃在蒸气船上，被船上一位好心的烧炉工丹尼收养，这位烧炉工用当时的年份为孤儿起了名字，叫做1900。然而好人不得好报，烧炉工在一次意外中死亡，只有8岁大的1900又再度成为了孤儿。过人的天赋使他无师自通成了一名钢琴大师，但宿命也令他天然地对红尘俗世深怀戒意，他从不敢离船上岸去，只因纽约无际的高楼和川流不息的人群令他迷失自我。

　　纵使后来遇上了一位一见钟情的少女，他思量再三后，还是放弃了上岸寻找初恋情人的冲动。他永远地留在船上了，就算到了最后，唯一的好朋友马克斯警告他废船将要被炸毁，他也不愿离开，于是从出生开始就没有离开过维吉尼亚号的1900殉船于海底。 1900，这个既没有出生纪录，也没有身份证明的人，没有留下一点痕迹就在人间蒸发，就如流逝了的音符一样，渺无踪影了。

　　影片使我感动的地方有很多，首先是烧炉工与1900的对话，

　　1900：“丹尼，什么是孤儿院呢？”

　　丹尼：“孤儿院就像一个大的监狱，没孩子的大人都会被关在里面。”

　　1900：“如果我不和你在一起你就会进孤儿院吗？”

　　丹尼：“你说得对，乖，所以我要谢谢你。”

　　这段对话真的.很温暖，丹尼为了不让1900有心理上的阴影于是编制了一个善意的谎言，使1900认为自己很重要。丹尼真是一个好父亲。

　　“我宁可舍弃自己的生命，也不愿意在一个找不到尽头的世界生活，我之所以走到一半停下来，不是因为我所能见，而是我所不见……”。

　　这句话是1900说过的话，1900明白欲望永无止尽，如果走下了这艘船，他可以凭借精湛的琴艺获得金钱，权利以及爱情，但是他会失去对于音乐的灵感以及真正的自我。所以他选择与船共亡的重要原因。他是一位值得尊敬得艺术家，他有着真正艺术家所拥有的高贵的自尊。

　　这是我对于1900的理解，一个没有根而终身漂流在海上的男人，独特的价值观与人生观使得他处在一个独立的世界里。他与这个社会只有一段很短的距离——一块甲板；他与这个社会有一段很长的距离——一个世界！他用音乐解读一生，音乐是他对人生的感悟。

经典《海上钢琴师》观后感2

　　两个钟头陪主人公1900度过了一生，又是一部经典。

　　主人公1900从船上一出生便被抛弃成为孤儿，由好心的烧煤工丹尼收养。童年时一次意外丹尼丧生，1900再次成为孤儿。不经意的接触钢琴，让人惊讶的发现原先他竟是无师自通的天才，此后他便开始了一生的钢琴生涯。

　　1900一辈子没下过这艘船，他也以往决定离开，当站在甲板上看见所谓大城市那无穷无尽的房屋街道，他迷惑了，他说：“钢琴键有限，可是创造出的音乐无限，如果键无限，那就创造不出音乐。那座大城市一眼望去看不见尽头，尽头在哪里？—世界的尽头？陆地对我来说是一艘太大的船。”

　　整部电影感觉处处是经典，每个镜头都恰到好处，细节处理不多不少，刚刚好。

　　1900和麦克斯在随狂风暴雨摇摆的船上弹奏钢琴的那一幕，在脑海深处留下了不可磨灭的记忆，在轻快的钢琴曲下，两人似乎与钢琴融为一体，优美而流畅在大厅滑行，宛如美妙少女穿着溜冰鞋伴随着悠扬的歌曲翩翩起舞，浪漫至极！

　　理解挑战的那一场也印象深刻，前两场比赛不知是有意无意发挥平平，甚至在对手表演时竟然感动的流泪。最终一场开始前，1900向朋友要来一支烟放在钢琴上，说了一句话：“你自取其辱！”接下来狂风骤雨般弹奏出《群峰乱舞》，震惊在座所有人。一曲完毕，1900将烟的一头按在琴弦上，不可思议的事发生了，经过1900活力澎湃演奏琴弦因高频率震动而发热，竟将烟点燃了……

　　影片介绍：“男主角1900（人名）的整个人生都已经是一场杯具了。他是一个被人遗弃在蒸气船上的孤儿，被船上一位好心的烧炉工收养，然而好人不得好报，烧炉工在一次意外中死亡，仅有几岁大的1900又再度成为了孤儿。过人的天赋使他无师自通成了一名钢琴大师，但宿命也令他天然地对红尘俗世深怀戒意，他从不敢离船上岸去，只因纽约无际的`高楼和川流不息的人群令他没有安全感。纵使之后遇上了一位一见钟情的少女，他思量再三后，还是放弃了上岸寻找初恋情人的冲动。他永远地留在船上了，直到唯一的好朋友警告他废船将要被炸毁，他也不愿离开，于是从出生开始就没有离开过维吉尼亚号的1900殉船于海底。”

　　我不明白为什么说他是杯具，但也许在1900眼中，其他人才在杯具的生活。

经典《海上钢琴师》观后感3

　　1900的故事，像一枚遗失的珍宝，永远地埋藏在湛蓝深处。他是属于海的。身世不明，生于船上，被弗吉尼亚号的工人收养，在阴暗空旷的舱底度过童年，日日望着碧涛翻涌长大。88个琴键，有头有尾，有始有终，音乐就是他的整个世界，如此辽阔，又如此单纯，如同大海。

　　他有着天生的敏锐，从未踏上过陆地，却深谙世情。他一眼便可读出每个人的经历和心情，并诉之于琴键上，带着神祗一样的.犀利和超然。多少次他站在船头，冷漠地望着乘客们熙来攘往，神情淡定，略含悲悯。他看尽了人间种种纷扰，却又绝对地置身事外，心地单纯，透明如孩童，眼里仍是儿时的清澈和忧伤，仿佛从未改变。

　　因为爱情，为了那个似笑还颦、转盼生辉的女子，他突然生出对陆上生活的渴望，终于决定上岸，像一个漂泊多年的人想要安定下来。但他忘了他是属于大海的，他站在舷梯中央，望着他即将踏入的那个尘世，突然改变主意。对他来说，陆地才让人感到摇晃不定。大海，如同音乐，如此辽阔而单纯，而陆地上的世界，如此逼仄狭小，却又看不到尽头的复杂难解。他拒绝尘世的纷繁复杂，选择了简单纯净的音乐和大海，同时也舍弃掉了尘世中可能会有的种种美好和温暖。对于整个世界来说，他从未出生，从未存在，而迈克斯却以近乎偏执的直觉确定在仍在弗吉尼亚号上。拼凑起来的老唱片，清晰而可疑的旧日回忆，音符如水滴一滴一滴坠落，汇成灵魂中永难忘却的旋律，静静流淌过废弃的船舱。1900的一生是一个美丽的故事，迈克斯倾耳聆听，潸然泪下。“天堂里可有钢琴？”他含笑问道，笑容天真清澈，眉宇间一片明亮的色彩。离别和死亡，似乎都不那么残酷了，毕竟浮生若梦，死不过是生命的圆满，而非生命的终结。

　　他生于大海，死于大海。他的爱情从未开始，也因此永不会消亡。他的音乐是过耳的烟云，只可谛视，不可挽留。他的故事像一枚珍宝，被遗落在湛蓝的深处，属于大海的回忆，只可凝望，不可触摸。

　　并不是所有的人都不畏惧死亡的，人的生命很宝贵，那是因为我们还有爱我们的人，生活在一个从小就适应的世界，受到良好的教育和正确面对失意和挫败的态度，以及如何调试自己，每个人其实都不坚强的……

经典《海上钢琴师》观后感4

　　之前看过这部片子，但是当时没有看进去，今天完整的看完，感觉还是引发了些思考的。整部片子都是在托尼的讲述中娓娓道来，这让人接受起来十分舒服。

　　隐隐地感觉到影片传达出的主人公的孤独感，那种深陷其中的孤独，在孤独中出生，习惯孤独，再到无法离开这份孤独。这份孤独里面有艺术，也有一种心病。

　　整部影片，我认为最精彩的部分就是1900跟爵士的创始人斗琴，1900最后一曲仿佛是四只手在弹琴，甚至夸张到可以用钢琴的琴弦发烫到可以点燃一支烟。

　　1900最美的曲子是写给他一见钟情的女孩的，他透过船窗户看到女孩的美丽，把自己的爱慕隐藏在音乐之中，刻录成长篇并想找机会送给她。对于一个艺术家来说，他会选择自己擅长的一种艺术方式来表达自己对对方的爱慕。他一遍一遍对着镜子练习送礼物给她的台词，而每次他每次带着羞怯的谈吐，都被对方无视，知道最后一次他向她说明自己的心意，但是船靠岸了，他们分别在熙熙攘攘的人群中。

　　让人庆幸的是，托尼还记得他，或者也是导演或者编剧在传达这样的一种想法，他们在说：这个世界只有一些少数派能够理解那些大师级别的艺术。

　　这部影片里，1900成了艺术的.化身，他会没有户口的出现在底层社会中，也会出现在有尽头的世界里，但是他离不开有尽头的世界，他也会消失其中，毫无功利地把自己炸掉。当然编剧也安慰着自己说：“只要你还有个好故事，和一个能够倾诉的人，你就永远不会完蛋。”我有的时候觉得，即便我们写不出好的故事，也至少要成为一个能够倾听的人，不然我们好像真的一无是处。

　　《海上钢琴师》很经典的一出电影，是一定该看的，只在自己的世界里坚持自己的人。哪怕生命就这样消逝。只留下一点声音的碎片，1900，也许我们都一样害怕脚踏实地的生活，害怕乌烟瘴气的世界。

　　有些电影是你看过之后，心中涌动万千却无从下笔，是你满脑子的思绪却不知从何整理，《海上钢琴师》就是这样一部让我欲罢不能欲言又止的电影。看完影片之后，我的唯一感觉是孤独，真孤独。可是1900真的孤独吗？后来的很多时候，我都觉得他不孤独，他有满满的用之不尽的音乐的灵感，有无数的才华和无数。

经典《海上钢琴师》观后感5

　　或许每一个人心中都会有一个专属他的圣地，在心百回千转的褶皱。——题记

　　海边的细沙洴澼在湛蓝的浅滩里，微风拂过海面，泛起世间最美的涟漪。无边的光向四面聚拢，投射世间的美好。黄昏的海，晚霞与蔚蓝酿就炫目的晕。那一抹光的猩红，海底深处，恍惚中那是绚烂的圣地。面朝大海，春暖花开。

　　蓦地想起《海上钢琴师》中的一句话：你只要留神，就能从那些人眼中看见自由女神，看见美国。或许在那一刻，美国已不是单纯意义上的美国。就在布达拉宫山脚下，听着古老梵唱那钟声想起，从头往下精神的肃穆。或许那就是圣地的意义。

　　不知道为何，这几天难以入眠，耳畔总是响起流水的声响。又或许是在睡梦的世界里下起了雨。每一滴的雨仓促砸在我的眼前，我的耳畔。鼻子能嗅出那洁净中淡淡的海腥味，感受那从天穹微弱的呼唤，血脉中来自蔚蓝的亘古复鸣。那是海水圣洁的遗体，涤荡世间的黑暗。或许这个世界就是一艘大船，而我们乘着它，在茫茫大海之中泅渡，寻找人生的圣地。殊不知我们早已身处其中。

　　侧耳聆听的少年，化作万千，溯游岁月的圣地。那一刻，心与精神同在，遁入无边的浩渺。

　　人们从中诞生，海就是我们的母亲。从氨基酸道蛋白质，从细胞到胚胎，从弱小到强大，我们从中一步步地走来。而她已矢志不移的心包容着我们，为我们孕育文明。人类同时也一步一步了解自己的母亲。新航路的开辟，航海贸易的发展，我们进一步了解她，同时她也进一步地付出。当海上军事的发展，一个又一个的强国拔地而起，那不也有她的功劳。当无边的'硝烟蔓延，一条又一条的破船流淌水面，她只能暗自神伤。

　　海洋的历史就是一段人类的发展史。海洋与中华民族亦是不可分割的。我们拥有300万平方千米的海洋面积，拥有者“四海”，拥有悠久的海洋历史。在海上，我们既有过卓越的功勋，也有着屈辱的曾经，但我们相信长风大浪，任重道远。

　　经久的回忆在脑海缓缓流淌。一切投入深不可测的海洋，圣洁覆盖了一切。曾几何时，我们忘却了一切，以为离开了海。但海与天空一样，包裹着我们孱弱的身躯，用温暖的心为我们付出一切。我们其实并没有离开海，血液是圣洁的分流，他与我们同在。

　　詹·耶·沃尔德曾言：日子纸牌搭的房子崩塌了，我在海底醒来。是的，那是我们共同的圣地，永远……

经典《海上钢琴师》观后感6

　　单位同事热情的授之以鱼，让我很快的如愿以偿，看到了儿子极力推荐的意大利影片《海上钢琴师》。

　　电影讲述了一个天才钢琴师从出生到死亡始终没有踏上过陆地的传奇故事。

　　影片的主人公1900的存在似乎归之于大海。严格讲是属于那艘能承载两千人的维多利亚号巨轮。是浩瀚的大海给了他灵感，让他无师自通地成为出色的钢琴师，88个琴键在他的手中似水般流淌，令前来挑战的爵士乐鼻祖谢利也目瞪口呆；也是深邃的大海教会他对世界细微而深入的观察。

　　1900是个天生的钢琴家，也是个天生的思想者，他不是害怕世界的陌生而不踏上陆地的，因为一个连死亡时都能面带笑容悠然自得讲着左右手笑话的人是不会害怕任何事情的。他是在追求生活存在的'意义，大海、维多利亚号就是他的世界，钢琴就是他的人生，离开这任何一项，他将无法正常呼吸，1900告别时曾说过，我的世界就是在这艘船上，我可以用88个键弹奏像大海一样无限宽广的音乐，在这里我能看到天边的尽头。没有尽头的世界毕竟比不了船上那样简单的生活。换句话讲，1900只做自己喜欢做的事情吧。

　　六吨半的TNT埋葬了伟大而又无人知晓的1900。他的朋友小号手迈尔斯曾说过：你其实只需一小步，就上岸了！这一小步始终没有踏出。一个连死都不怕的人，竟不敢冒险，这也是我看了片子后心情久久不能平静、为之惋惜之所在。如果从非艺术的角度讲，1900人生的价值不应这样地消尽，他应该出现在另一条船上，或是冲破心中的樊篱，到岸上给更多的人带去美的享受，这样人生也许会更加光鲜夺目！

　　《海上钢琴师》最经典的地方应该是它的配乐。剧情与音乐配合的天衣无缝。空阔的舞厅里钢琴随着海浪飘动，琴技比试时的激烈弹奏，爱情到来时的迷惑，不需要多余的对白，音乐足以完美演绎出其中的精髓。无论是激情四溢的，还是感伤怀悲的都深深打动着我……在餐厅的那一场随着海浪拍动而进行的华尔兹钢琴舞，让人大开眼界；与爵士乐大师谢利的琴键上的较量将整个片子推上了高潮。美仑美奂！惊叹不已！

经典《海上钢琴师》观后感7

　　初中一年级的时候，我问了问饶老师值得一看的电影，饶老师冲口而出：“海上钢琴师。”，到了暑假，电影单中又一次出现了这个名字。“这肯定是一部好电影。”于是，我携带如此的心情，细细地品味了这部电影。

　　这是一部意大利电影，由朱塞佩·托纳托雷执导，蒂姆·罗斯、比尔·努恩、梅兰尼·蒂埃里主演的剧情片。故事是以两个人的对话形式展开的，以第三人称，和第一人称视角的转换，介绍了一位钢琴天才1900的钢琴故事。

　　幼时的1900，是在襁褓中让人发现的，他的妈妈抛弃了他，因此他成了一名孤儿，生活在烧煤工人的船舱里，大伙都照顾他，疼爱他，教他说话，写字。直到有一天，他的现任爸爸因救人而死，他便很地伤心。1900离开了爸爸妈妈，没出生证明，悄悄地来到这世界，有得悄悄离去。正好比一个人去世了，你找不到任何他的有关信息，没人相信他的存在，也没一座是他的墓碑，但他确实来到过这个世界，真真实实地活过。

　　1900对不好的事情十分厌恶，但不会用嘴说，会用音乐去表达。1900与小号手聊天，当他们看见小偷时，钢琴的音乐也变得断断续续，模仿着小偷的形态;当他们猜想老妇女是一个谋害亲夫而得到万贯家财的人时，钢琴的音乐是一种怪怪的`音响，充满着阴险，他的音乐一直能生动的表现各式各样人的心理特点。

　　有些人说1900非常幸福，他生活在他喜欢的音乐中，伴他左右的是对他没半点私心的朋友们，不需要去担忧纷繁与拥扰。但，只不过如此吗?每次停船靠岸时他一个人向岸上远处眺望的眼神分明有掩不住的落寞，还有他偷偷的拨通陌生人的电话时那紧张和期盼的语调：“你好，或许你不认识我，但，大家能聊聊吗?”特别是当他听那个飘过的流浪人告诉他一个人的经历，他愈发的想去体验：站在岸上，听海的声音，到底是什么样奇妙的感觉呢?

　　影片结局，1900在一艘马上炸毁的船中被找到，但他仍不愿下船，现实日常，对于其他人的选取，大家会感到匪夷所思，就像这部影片一样，可能大多数人也不解他的这种选取，但，无论是哪个，作出什么样的选择，无论在大家看来是多么的荒谬，多么的不明智，多么的被人不解，这都是他的选择。可能，到了天堂，他仍会弹钢琴，就像原来在海上一样。

经典《海上钢琴师》观后感8

　　这部电影不是旨在讲与钢琴有关的故事，而是在时代快速发展中的一个人对自己的人生和归宿的一次偏执的选择，无论电影是否玷污了钢琴，也无论这种看似乌托邦式的剧情和情结，以及其他想表达出的想法是否具备丝毫价值，至少不影响我们看到思想和生活在某些情况下仍存在某种自由，而走出影院继续面对接下来的人生时，是否还会有人相信并做一次足够的坚持？相信心中怀揣一份自己想追求的自由，无论结果如何，都赋予它一次真正意义上的行动。

　　也许需要通过一次极为艰难的抉择，甚至再经历一段不堪的`岁月，在这种前提和代价之下，还有人能够做到坚持，或者哪怕到不能坚持的地步（虽然这种坚持不可能永久）？

　　我们可以从历史中看到，有些人自己并未能够成功达成关于自由的夙愿，但是他们却宁愿从始至终地坚持，甚至付出巨大的代价。他们让我们看到，人类思想的任何一次进步，都源于一份相信真理，渴望自由这种在当今现实下被认为是妄想的病人举动。

　　不仅是一份自由，还有很多信念和东西很容易在这两个步骤便夭折。这两个步骤即是我上面所言：1，相信。2，坚持。

　　然后，在现实生活中，这个结果恐怕都要形成种种失败，可喜的是，有很少的人做过了，他不只是对他自己成功的进行了一次解读，也是对这个世界做了一份看起来微乎其微的贡献——只要有一个人看到。

　　同时我们也可以看到，这两个步骤对于每个人而言的难度是不同的：有的人在第一步就已然被击败，有的人却倒在了第二步，而更多的人根本就没有尝试过任何一步。

　　真诚的希望自己以及更多的人能够在生活的压迫中给自己保留一丝反思的能力和机会，让自己在某些事情上，在行动和失败之前不要轻易否定一切，哪怕如影片中那样——当有一天游轮即将被爆破分解。可你已经看清自己，这个时候你选择下船离开还是留下都将是正确的选择。

　　所以，我在心里并没有给这部影片评分（由于不打分无法评论，在网站上打了个“还行”），因为我觉得它对于每个人来说打不同的分都可以理解——这不同于其他影片单纯的讲专业技术或是影片内涵，而是给每个人出的一道没有固定答案的问题，至于这个问题到底是在问什么，那还要看你由这部片子想到了什么，最后，抑或留下一句怒骂或不屑，都将是你对这部片子的答卷。

经典《海上钢琴师》观后感9

　　电影《海上钢琴师》讲述的是一个在“维珍利亚”号船上的弃婴——1900在轮船上成长的故事，他在钢琴上的天赋和造诣让我叹为观止。然而，才华横溢的他最终未离开轮船，并选择与船同归于尽。这似乎是一个悲剧，常人无法理解，我觉得这与他的身份——弃婴有非常大的关系。父母的抛弃，与母亲的分离，对一个孩子来说这是最大的创伤，而钢琴成了他的过渡客体，充当着母性客体的代理人。我们看到，以后这一生他都与钢琴相伴。

　　1900一出生就没看到妈妈，一出生就没有爱。他遭受了两次被抛弃，第一次是他的父母在他一出生就放弃了他，后来虽然有丹尼抚养他，丹尼在他8岁时也死掉了，未成年就遭受如此创伤。丹尼虽然非常爱他，但丹尼向来传递给他的信息就是说船以外的世界有多么可怕，让1900不要离开船，1900因为没有足够的安全感，所以始终不敢走下船。在丹尼的葬礼上听到了音乐，从此音乐成了他可以依恋的客体1900无师自通成了一个钢琴大师，弹琴，是他生命中唯一可做的事情，然而，1900两次可以依恋的客体都离他而去，他无法相信这世界还有什么安全感，无法感受那种爱。1900留在船上，他的生命意义在那里，他与船构成了紧密的关系，船是证明他存在的客体，如果他下了船，而船被炸毁，和他有关系的客体也就随之一起都会消失，那么他就感觉不到自己存在的价值。

　　一个完成“自我同一性”的人，对自己有一个清楚的认识，知道自己是我认为的这个人。但1900没有真正出生，因为一个人的出生包括生理、心理和社会。1900在生理、心理上出生了，也成熟了。但在社会层面上没有出生过，他从来没有走入过真正的社会，不敢走下船，人是社会的，他没有走进真正的社会过，也无法扮演他的`社会角色，所以他走在悬梯的半中就不敢往下走了，他感到了恐惧，他不是一个真正的人，他从来没有出生过。

　　影片一开始就有句旁白“他没有国籍，没有出世纸，连生日也没有，可以说还未出世”从心理层面，1900确实还停留在未出世的婴儿状态。呆在母亲的子宫里，感觉肯定是最安全舒适的，他也没觉得有什么不妥。姑娘离开之后，他改变人生的动力彻底被激活，决定下船。也许对于普通人来说不算什么，但对1900，下船是一个重生的过程，1900必须依靠自己的力量完成，他走下舷梯，却又慢慢地停下来，整个世界在他的眼中变得黑暗，恐惧充满了内心。最终他选择与船同归于尽，这是偶然，但却也是命运的安排

经典《海上钢琴师》观后感10

　　在看完《海上钢琴师》后，我的心情久久不能平静。

　　如果要用一个词概括1900这个人物，毫无疑问是：纯洁。他在海上出生，在海上成长，一生都没有上岸。没有国籍，没有接受过教育，就连名字，在常人看来也有些奇怪。但就是这样一个，看到了别人看不到的现实。

　　电影中最吸引人的，一定是男主角那令人惊叹的钢琴技巧。尽管没有接受过任何钢琴教育，但当他第一次坐着钢琴前，就注定他是一个最伟大的音乐家。他对于音乐的天赋似乎是与生俱来的，他的音乐有一种特殊的魔力，朋友晕船的良药，传达欢乐的手段，证明自己的方法。

　　1900与小号手聊天，当他们看见小偷时，钢琴的音乐也变得断断续续，模仿着小偷的形态；当他们猜想老妇女是一个谋害亲夫而得到万贯家财的人时，钢琴的音乐是一种怪怪的音响，充满着阴险，他的音乐总是能生动的表现各式各样人的心理特征。无论是在上层人士聚会的头等舱还是下等人聚会的末等舱，1900弹奏的钢琴音乐总能使各种各样的人得到快乐，而且音乐大多为即兴成分，都是有感而发得到的。

　　每次的演奏，都能体现出1900独特的性格：无拘无束的抛开乐队的个人演奏，与爵士乐鼻祖JellyRollMorton的飙琴时说出“自取其辱”的'自信，对于女孩弹奏的痴情，以至于最后炸船时依然不愿离开的固执。每一次弹琴都融入到剧情发展之中，表现出1900与众不同的特点，同时也成为了影片中最为精彩的部分。

　　人的天赋使他无师自通成了一名钢琴大师，但宿命也令他天然地对红尘俗世深怀戒意，他从不敢离船上岸去。无际的高楼和川流不息的人群不能给他安全感。即使后来遇上了一位一见钟情的少女，试图上岸去寻找她，陌生而又复杂的大陆还是让他放弃了这个想法。他永远地留在船上了，即使唯一的好朋友警告他废船将要被炸毁，他也不愿离开，心甘情愿的陪从出生开始就没有离开过维吉尼亚号的1900永远沉入海底。

　　面对死亡的他能够如此从容镇定，微笑着离开人世。我最喜欢1900最后说的一段话：“我看不见，看不见城市的尽头，我需要看得见！拿钢琴来说，键盘有始也有终，有88个键，是的，错不了，这并不是无限的，但音乐是无限的。在琴键上，奏出无限的音乐，我喜欢，我也应付得来。而走过跳板，前面的键盘……有无数的琴键，事实如此，无穷无尽。键盘无限大。无限大的键盘，怎奏得出音乐？不是给凡人奏，是给上帝奏。”

经典《海上钢琴师》观后感11

　　《海上钢琴师》确实给了很多人很大的感触，对于喜欢他理解他的人来说，影片中的钢琴师1900或许就是我们内心的写照，1900他纯粹，无害，执着。这位从未涉足尘世，未被世俗同化的海上钢琴师，将自己的一生都留给了大海。一条船，一片大海，一架钢琴，这便是他的世界。对于1900来说，这就是他的一切。正如那句话一样“欲望少了，世界就小了”，在1900的世界里，少了世人无尽贪婪的欲望，所以他的世界很小却又很大。这个世界大到他可以在上面“谱出无限”，这个世界便是由那架钢琴，那条船，那片大海支撑起的。在有限的'琴键上谱出无限，这是一种意境一种精神上的追求。

　　很多人不能理解1900，认为他懦弱，不敢面对现实。可是我们为何不朝另一个方面来看待这个问题呢，面对世俗的浮华荣耀，面对这个物欲横流的社会，1900想坚持的只是自己内心最初的，最纯粹的东西，那便是他的音乐。这就像是一个人他拼命想要坚守住自身最宝贵的那份东西一样，对于1900来说这份最宝贵的东西便是他对音乐的忠贞与执着。离开了那艘船，离开了大海，来到陆地后，他或许会名声大噪，他的音乐或许会受世人的追捧，可是最纯粹的东西一旦商业化后他就完完全全变质了，他早已失去本身最质朴最宝贵的特质，对一位热爱音乐，热爱钢琴的钢琴师来说，这样比死会更痛苦。

　　在我看来，这部电影在向我们刻画出一位执着音乐的钢琴师的同时，更像我们传达出一种精神，一种信念：坚持自己最初的梦想。这种精神让我在为这位伟大的钢琴师惋惜的同时更让我对他肃然起敬！1900代表了我们这一类人的梦想，他做了我们想做的那一类人，他帮助我们实现了我们心中无法实现的梦想。难怪有人要说这部电影确实过于虚幻和浪漫，当然，对于现世的情况来说，确实如此。可正是因为这样，我们一类心中有同样信念的人才会被影片所深深触动。希望每一个喜欢《海上钢琴师》的朋友都能体会到这部电影带给你的感触与力量，坚持自己最初的梦想。这样，我们每一个人都能成为自己心中的“海上钢琴师”。

经典《海上钢琴师》观后感12

　　观看了海上钢琴师，不得不说这是很好的一次体验，记录几个我印象深刻的场景。

　　海上风暴中的船随波涛起伏，1900邀请MAX体验他的“晕船药”——钢琴舞。1900坐在钢琴前在起伏不定的风浪作用下滑行于大厅中，他指尖倾泻出的音符附和着船身晃动的节奏，就像在大厅的各个角落翩翩起舞，配乐与画面激荡昂扬，让人如同身临其境一般沉浸在风暴舞曲中。

　　1900在头等舱即兴演奏时跟MAX讲解了自己观察到的每个人的特质，他此刻不停变换的乐曲风格正是他观察到的人们化为了音符，由他的指尖娓娓道来，音乐的记录和叙事功能被他淋漓尽致地展现。

　　经典场面——斗琴。三首曲子展现了1900在斗琴过程中心境的变化，最初的他认为这是同样热爱音乐的两人相互切磋交流技艺的舞台，所以他选择了轻松快乐的《平安夜》。为对手高超的琴技折服，为表敬意用自己的方式再弹奏一遍对方的选曲。发现对手将音乐视为斗争的工具并遭受对方的言语攻击后，他选择更高超的.技术——单人四手联弹。其实对待音乐的态度各人有各自的自由，纯粹的热爱当然值得称颂，功利却也未必不好，但电影通过斗琴片段让我感受到纯粹热爱的可贵，音乐成为与人交流的桥梁时，传达的情感太细微丰富了。

　　1900在录制CD时透过窗口看到了让他一见钟情的姑娘，然后，轻盈优雅得像姑娘的气质一般的曲调就从他的键盘上流淌而出，诉说着他的倾慕和爱恋，他将唯一一张CD包成礼物打算送给心爱的女孩，那一眼的心动和随后的忐忑，用音乐诉说心情的青涩举动，夜里船舱中轻轻一吻，让人看了既心酸又幸福。

　　1900与MAX在报废的船舱中最后一次谈心，我很难轻松地说出“我懂得”。MAX欣赏1900的才华，多次劝说他下船体验不一样的生活，将1900的作品一直留作纪念，为寻找他不遗余力，听到解释后尊重他的决定并认真告别，将他的故事讲给更多的人。他们也许追求的生活方式不同，对世界的看法不同，对生死的认知也不同，但是，在1900做出了不下船的决定后，MAX总是支持他、接受他、尊重他，这份懂得和支持太宝贵了。成全，即使困难也愿意成全，这就是朋友的意义。

经典《海上钢琴师》观后感13

　　我觉得今天是幸福的一天，因为观看了一部精彩的电影——〈海上钢琴师〉。

　　在一艘来往于欧洲和美国之间的油轮上，诞生了一个钢琴天才，他是一个弃婴，被黑人锅炉工收养，取名“1900”。1900渐渐长大，一个深夜里他来到轮船的豪华大厅，坐在钢琴前，手指神奇的在琴键上跳动，美妙的音乐流动出来，吸引了船上的人们。从此，1900成了海上钢琴师。从此他每天在海上演奏，不断的送走又迎来一批批的旅客，他就透过这些人看这个世界。多年过去，发生了许许多多的故事，他心爱的姑娘的下船去了，他的朋友下船去了，这艘比他还年老的大船也即将报废了，人们把成吨的炸药运到船上，搬走了船上所有的东西，准备炸船。可是他昔日的老朋友却断定1900还在船上，他固执地说服了所有人先不要炸船，在大船上苦苦寻找，终于在废墟中发现了1900。但是他却拒绝下船，最后在一声巨响后告别了这个世界！

　　1900没有户口，一生漂泊于海上，又悄悄离开这个世界，只有一个和他同台演奏多年的小号手朋友知道他的存在与消失。看完这个故事让人觉得心酸和惋惜。虽然他悄悄的来又悄悄的走，人们无暇顾及他的存在，但是他的音乐、他的故事却提醒人们这位伟大的钢琴师曾经那么真实地给人们带来过欢乐。

　　他是那样的善良而富有个性，他用琴声表达着自己丰富的情感。人们是否会惊讶：这样一位音乐天才为什么会选择与一艘旧船一起被炸毁却不和好朋友下船寻找新生活呢？

　　那时候我想：他从小生活在海上，适应了船上的.生活，陆地上的生活对于他来说是未知的，这就是导致他选择生命终结的根本原因。就好象从小掉进狼群里的孩子丧失了人的本性一样，也许与生俱来的东西并不能代替环境的影响，1900恐惧这未知的世界。

　　这让我想起了一个鲨鱼的故事：有一群海上捕回来的鲨鱼，凶猛异常。被关在海洋馆等待驯化，训兽员把他放在玻璃罩着的大水池里，水池外面是另一个水池，里面有许许多多的鱼。一开始，鲨鱼拼命的撞击玻璃，企图游过去觅食，但是每次都是徒劳。日子久了，它慢慢放弃了这个愚蠢的念头，开始等待训兽员的喂养。又过了很久，隔着两个水池的玻璃板被抽掉了，两个水池变成了一个，可是鲨鱼却从不肯游到那边。可见，多年的生活环境一旦改变，适应是需要很大的勇气的。

　　影片不仅构思有其独到之处，以感人至深的友情为主线，还贯穿着优美的音乐。

经典《海上钢琴师》观后感14

　　该电影命题时只选取了典型的命名法，即影片要素：地点在海上，人物为钢琴师。可以感受到导演的拍摄初衷是一种启发式精神输入，从高潮、结尾亦可感知影片的拍摄更侧重记述、讲究一件事情，而非主张一种观点。

　　由此，我们大可将影片的掌握度由所述之事开始。为了讲好这件事，由角色、场景、情节、色调、音乐的空隙，扩张的表现手法层出不穷，单看镜头上，值得细谈的好角度便有很多。

　　比如，1900婴儿时期被老头丹尼发现时所在的船舱餐厅，后面男二（友人）迈克斯亦穿越来找已准备迎接死亡的他，无论是那个找到他出生后他的老头，还是去找死前的他的友人，都是一二载破片一样甚至后来前来单挑的爵士创始人，也颇给我以如此疑惑:这世间有些人是生来只为了作为天才的记录体而已的?有多少存在只是为了成为供火光一现的落地烟灰而已的?

　　其次，女主透过窗看到的模糊的男主，和当年幼小男主透过窗看到的展厅有得一比，一墙之隔，真假不易。当初，男主在船上（阶梯之上）看到并结交了阶梯下岸的迈克斯，后来，男主却不能在阶梯上接受去到岸中的自己，音乐的界限在哪里?甚至存在吗?文学有政局阻挠，画作或相片有保鲜期设限，它在共鸣中唤起欲望，它背后有一种在本片所有死去的人身上共有的东西:理想主义。

　　灵魂死寂的爵士乐创始人，为理想所杀，他并非败于技艺，而是尽头比天才短。

　　生命死寂的丹尼，以为他爱这孩子，这孩子爱他，死在他自己充满父爱的世界里，对“TD”的妄想里。

　　1900，于光影对比、冷暖色调里，他始终更像一个音乐的初学者而非大成者，他太单纯，一如给他的镜头基本都让他待在某一纯色里。他又不全是“音乐”的海绵，他对船的留恋出于凡性中的'乡情，显然，他最后已无法再走更多追究，有人纯粹只成了记录他的器具，而天才终有不再的记录更全更多整个艺术的容量，1900是有限的，我不知道，我们有多少人在理想主义的眼罩里自以为是灵魂的倾尽者，实际上只是艺术的工蚁、美学的针管、一切的餐盘?而我们拼尽全力留住的，尚有杂质的音乐唱片。百年难见的天才牺牲凡人所铸造，大生大死的艺术牺牲天才护养。观众无法成就作品，理想亦无法成就作品。

　　1900的自尽，我大抵会效仿，但并不出于明白他的理由，只是在归去时犹如没有理想过，将我的一切理想留在人间，还给艺术，不必带走一物，如来时两袖空空。

经典《海上钢琴师》观后感15

　　今天重温一下经典的电影《海上钢琴师》这已经是我第三次看到这部电影的。

　　”海上钢琴师”，以主人公为线索，描写了一个一生都在海上度过，从没踏入陆地的杰出钢琴师。片中非常让人叹息的时刻便是他已计划走向陆地去追求我们的幸福，可是在那一刻，他，有往回走了，走回了他一生的家——那艘船。片中，多少人慕名而来，甚至邀他制作唱片，让他过上富裕的生活，可是他一直坚持自己在船上这种容易而又单纯的生活。即便在最后生与死的选择中，他也选择了与船共生死。他，就如此葬身于大海，一生都没踏上陆地，不知这是不是是他的遗憾，还是说这是他的追求。、而且他到底在执着什么?到死都不想去感受一下那个他从未知道过的世界

　　当看到他将要下船片段时!当他站在云梯上考虑，丢掉帽子又走回船上的那一刻无从下手，无从选择，如何解决?他扔下了帽子，给了城市一个背影，返回他的船再不后悔。这，便是他的选择!他会在脑海想象漂亮的景色，从未下船看上一眼，他选择的是忠于我们的内心，他是一个活在内心世界的人他不合适非常复杂的生活城市充满杂乱，是个喧闹的世界，在那里，没安静的生活，没美妙的音乐创作想法，只有船上才有清净的音乐。这是他的世界。感受着他的世界，这是现实没办法比拟的世界。完美的世界。

　　“他的世界就在汪洋大海上，他，把音符留给了大海和天空。”

　　“他弹琴，不是为了追求弹琴技法的高超，更不是为了追求物质上的满足，而是为了表达他的内心世界”

　　“毅然决然，再不后悔。”生活可以归结为一种容易的选择:不是忙着活,就是忙着死，何不需要我们的'方法来诠释了我们的生活

　　每一个人都有我们的路，大家都要通过电影去反映我们的生活，电影中的主人公就象那个大家从不示人的自己，他孤独，他对爱情有着小孩般的憧憬，他相信不少，又惧怕不少，是的，主人公就是灵魂中的大家自己，大家自己，就是船上孤独的主人公

　　世界非常大，但是我们的极少。如何为自己在如此大的世界里找到一片空间!非常难!所以，当你找到后，不要放弃，不要离开，留在这里吧，守住这只是我们的空间!

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